Лекция 3. Расслабление: снять зажим

Внимание — фундамент — мы заложили. Но у актёра, да и у всякого человека на людях, есть телесный враг, который способен свести на нет любое внимание, любую веру, любое чувство. Это мышечный зажим — лишнее напряжение тела, в которое нас загоняет страх и чужой взгляд. Станиславский считал зажим главной бедой актёра: пока тело сковано, ни думать, ни чувствовать, ни живо действовать невозможно, все силы уходят на само напряжение. Поэтому расслабление, освобождение мышц, — не разминка перед делом, а само условие всякой игры и живого присутствия. Сегодня разберём, почему зажим так губителен, откуда он берётся, что такое «мышечный контролёр» и как снять лишнее напряжение — на сцене и в жизни, где мы зажаты куда чаще, чем думаем.

1. Зажим — главный враг

Начнём с того, почему зажиму придаётся такое значение. Как показывает схема, мышечное напряжение глушит всё живое. Когда тело сковано — плечи подняты, челюсти стиснуты, руки напряжены, дыхание сбито, — человек будто в тисках, и в этих тисках ничего живого не рождается. Зажатый актёр не может ни свободно думать (напряжение тела сковывает и мысль), ни по-настоящему чувствовать (чувство не течёт сквозь зажатое тело), ни живо действовать (движения деревенеют). Все его силы уходят не на дело, а на само напряжение, на бессознательную борьбу с собственным телом. Отсюда и мёртвая, деревянная игра, и тот парализующий страх сцены, о котором мы говорили в курсе ораторства.

Станиславский прямо называл зажим злейшим врагом и говорил, что, пока актёр не научится освобождать мышцы, нечего и думать о творчестве. Это важно понять: расслабление — не одно из умений в ряду прочих, а условие для всех остальных. Можно прекрасно понимать про внимание, веру, действие, — но если тело зажато, ничто из этого не сможет проявиться сквозь тиски напряжения. Свободное же тело — противоположность: в нём чувство течёт, мысль ясна, действие живо и естественно, силы не растрачены зря. Поэтому прежде, чем учиться играть и переживать, надо освободить тело. Снятие зажима — самый первый, черновой, но необходимый шаг к живой игре и живому присутствию. Разберёмся, откуда этот зажим берётся и как его снимать.

2. Откуда берётся зажим

Чтобы бороться с зажимом, полезно понять его природу. Откуда он берётся? Главный источник — страх и чужой взгляд. Стоит нам оказаться под наблюдением, на людях, в ситуации, где нас оценивают, — и тело инстинктивно напрягается, сжимается, будто готовясь к угрозе. Это родня той самой реакции «бей или беги» из лекции о страхе сцены: древний механизм готовит тело к опасности, напрягая мышцы. Вот почему наедине мы свободны и пластичны, а «на людях» деревенеем: тело чует чужие глаза как угрозу и зажимается. Чем сильнее страх и чем важнее для нас, как мы выглядим, тем сильнее зажим.

Второй источник, менее очевидный, — чрезмерное старание. Парадокс: когда мы очень стараемся сделать хорошо, «выложиться», мы напрягаемся — и тем самым мешаем себе. Излишнее усилие рождает зажим. Актёр, изо всех сил старающийся «сыграть чувство», напрягается и играет хуже; человек, отчаянно старающийся понравиться, зажимается и нравится меньше. Свобода приходит не через «стараться сильнее», а через «отпустить лишнее». Третий источник — привычка: у многих зажим стал хроническим, привычным фоном (вечно поднятые плечи, стиснутая челюсть), и мы носим его постоянно, уже не замечая. Понимание этих источников подсказывает и лекарства: со страхом-зажимом помогает переключение внимания вовне и всё, что мы знаем про страх; с зажимом от старания — расслабиться и перестать «пыжиться»; с привычным — научиться его замечать. А замечать зажим — работа особого внутреннего наблюдателя, к которому мы сейчас перейдём.

3. Мышечный контролёр

Как же бороться с зажимом на практике? Первая и главная сложность в том, что мы обычно своего напряжения не замечаем — оно живёт в теле само, ниже порога сознания. Нельзя снять то, чего не видишь. Поэтому Станиславский предложил завести в себе особого внутреннего наблюдателя — «мышечного контролёра». Это как бы часовой внутри вас, который постоянно, фоном, проверяет тело и сигналит, где залегло лишнее напряжение: в плечах, шее, челюстях, руках, спине. Его задача — не расслаблять, а именно замечать, обнаруживать зажим, выводить его в сознание.

Такого контролёра вырабатывают тренировкой, пока он не станет привычкой, работающей сама собой. Как его развивать? Время от времени — а поначалу сознательно, часто — «проходите» вниманием по телу и проверяйте: где я сейчас напряжён без нужды? не подняты ли плечи? не стиснута ли челюсть? не зажаты ли руки, живот, шея? Обычно, приглядевшись, вы с удивлением обнаружите напряжение там, где оно совсем не нужно. Само это обнаружение — уже половина дела: замеченный зажим гораздо легче отпустить. Со временем контролёр начинает работать в фоне: даже занятый делом, вы краем внимания отслеживаете тело и, чуть где залёг зажим, замечаете его. Это бесценный навык и на сцене, и в жизни: большинство людей носит в теле уйму ненужного напряжения годами, просто потому, что никогда его не замечало. Заведите внутреннего контролёра — и вы впервые увидите, сколько лишнего груза таскает ваше тело, а увидев, сможете его сбросить.

4. Только нужное напряжение

Здесь важно уточнить цель, чтобы не впасть в другую крайность. Задача — не полная расслабленность, не превратиться в обмякшую тряпку. Совсем расслабленное тело так же неспособно к делу, как и зажатое: чтобы стоять, двигаться, действовать, мышцам нужно определённое напряжение. Цель тоньше — правильное распределение напряжения: чтобы работали только те мышцы и ровно в той мере, что нужны для данного дела, а все остальные были свободны. Не «ноль напряжения», а «напряжение только там, где надо, и не больше».

Поясним примером. Чтобы поднять руку, нужно напрячь мышцы руки — это правильное, рабочее напряжение. Но новичок на сцене, поднимая руку, вдобавок напрягает плечи, шею, стискивает челюсть, задерживает дыхание — включает кучу лишних мышц, не нужных для движения. Вот это лишнее и есть зажим. Мастер тратит ровно столько усилия, сколько требует дело, и ни каплей больше; оттого его движения свободны, точны, неутомимы и красивы. Этому и учатся: не расслаблять всё подряд, а убирать именно лишнее, оставляя нужное. Полезный образ — экономия сил: всякое лишнее напряжение — это зря растраченная энергия и зажатость. Хороший актёр (и вообще ловкий человек) действует экономно: свободно то, что можно оставить свободным, и напряжено лишь то, что должно работать. Это и выглядит как лёгкость и свобода, и вправду ими является. Так что, снимая зажим, не обмякайте, а ищите верную меру: убрать лишнее, сохранить нужное.

5. Как снять зажим

Сведём снятие зажима в порядок действий, показанный на схеме. Первый шаг — заметить: тот самый мышечный контролёр находит, где залегло лишнее напряжение. Второй — отпустить: обнаружив зажим, сознательно снять его, расслабить напряжённую мышцу, сбросить напряжение, как сбрасывают ненужный груз. Иногда помогает сначала, наоборот, сильно напрячь эту зону, а потом резко отпустить — на контрасте расслабление чувствуется яснее. Третий шаг — оставить только нужное: проверить, что напряжение ушло отовсюду, кроме тех мышц, что вправду нужны для дела. Четвёртый, и самый важный, — занять тело делом.

На этом четвёртом шаге стоит остановиться, потому что в нём главный секрет. Тело освобождается не столько от команды «расслабься» (она часто не работает и даже усиливает зажим), сколько от подлинной занятости делом и от внимания, направленного вовне. Вспомните прошлую лекцию: когда внимание уходит с себя на объект, на дело, страх и зажим отступают сами. Так и здесь: лучший способ снять зажим — по-настоящему увлечься действием, задачей, партнёром; в живом, осмысленном действии тело само находит свободу, потому что ему некогда зажиматься. Помогают и опоры: спокойное, глубокое дыхание (зажатый человек всегда дышит поверхностно, и через дыхание можно отпустить тело), устойчивая опора на обе ноги, сила тяжести (позвольте телу быть тяжёлым, «висеть» на костях, а не держать себя мышцами). Итак: контролёр заметил — вы отпустили лишнее — оставили нужное — и занялись делом, опираясь на дыхание. Со временем это входит в привычку, и свобода тела становится вашим обычным состоянием, а не редким достижением.

6. Тело и дух

Есть глубокая причина, почему работа с телом так важна для актёра и для человека: тело и душа связаны, зажим телесный и зажим душевный — почти одно и то же. Когда мы напуганы, скованы, зажаты внутренне — это немедленно отражается в теле: плечи поднимаются, дыхание сжимается, мышцы твердеют. И наоборот, что важнее для практики: освобождая тело, мы освобождаем и дух. Расслабив мышцы, распрямившись, задышав свободно, человек и внутренне чувствует себя спокойнее и свободнее. Это работает в обе стороны — и на этом стоит вся телесная работа актёра.

Отсюда практический вывод, который мы уже встречали в разговоре о позе оратора: через тело можно управлять состоянием. Зажат от страха внутри — начни с тела: сбрось мышечное напряжение, расправься, глубоко вдохни-выдохни, — и внутренний зажим отпустит следом. Не можешь «приказать себе успокоиться» напрямую — зайди через тело, оно послушнее. Поэтому актёрская работа над свободой мышц — это не только про красивые движения, это про внутреннюю свободу вообще: свободное тело даёт свободную душу, способную присутствовать, чувствовать, играть. И ещё: раскрепощённое, свободное тело — это ещё и открытость, доверие, отсутствие защиты, которые считываются другими и располагают к вам. Зажатый человек будто закрыт, обороняется; свободный — открыт и притягателен. Так что, работая над снятием зажима, вы работаете не над одной механикой, а над своей внутренней свободой и открытостью миру. Тело — дверь к духу, и через эту дверь легче всего войти.

7. Расслабление в жизни

Напоследок — о том, что зажим есть не только на сцене, а мучает нас в обычной жизни куда сильнее, чем мы думаем, и потому расслабление стоит освоить каждому. Присмотритесь к себе в течение дня: скорее всего, вы обнаружите, что почти постоянно носите в теле лишнее напряжение — сведённые плечи, стиснутую челюсть, напряжённую шею и спину, поверхностное дыхание. Мы зажимаемся от стресса, спешки, тревоги, сидячей работы, от вечного «надо держаться» — и таскаем этот груз годами, уже не замечая его. Хронический зажим не только некрасив и несвободен, но и утомляет, и подтачивает здоровье (отсюда и головные боли, и боли в шее и спине), и держит нас во внутреннем напряжении.

Актёрский навык расслабления — прямое лекарство от этой повседневной зажатости. Заведите своего мышечного контролёра и в жизни: несколько раз в день проходите вниманием по телу и отпускайте лишнее — опустите плечи, разожмите челюсть, расслабьте живот, выдохните. Это простое действие разом и снимает телесный груз, и успокаивает внутренне (тело и дух связаны). Замечайте, где и когда вы зажимаетесь — в каких ситуациях, с какими людьми, — и учитесь отпускать. Со временем свободное тело станет привычкой, и вы будете и держаться свободнее, и чувствовать себя спокойнее, и меньше уставать, и располагать к себе людей открытостью. Свобода тела — это свобода жизни: раскрепощённый человек и живёт легче, и присутствует полнее. С этого — со снятия зажима и свободы тела — и начинается настоящая свобода на сцене и в жизни. Тело свободно, внимание собрано — теперь можно строить главное чудо актёра: веру в вымышленные обстоятельства. О ней, о «магическом если бы», — следующая лекция.

Итоги

• Мышечный зажим — главный телесный враг: пока тело сковано, нельзя ни думать, ни чувствовать, ни живо действовать, все силы уходят в напряжение. Снятие зажима — условие всякой игры и живого присутствия.
• Зажим родится от страха и чужого взгляда (родня «бей или беги»), от чрезмерного старания (излишнее усилие вредит) и от привычки (хронический, незамечаемый). Свобода — не «стараться сильнее», а «отпустить лишнее».
• Мышечный контролёр — внутренний наблюдатель, что фоном проверяет тело и находит лишнее напряжение. Заметить зажим — половина дела; вырабатывается тренировкой в привычку.
• Цель — не полная расслабленность, а верное распределение: напряжение только там и в той мере, где нужно для дела, всё лишнее — прочь. Экономия сил рождает лёгкость и свободу.
• Снять зажим: заметить — отпустить — оставить нужное — занять тело делом. Главный секрет — не команда «расслабься», а подлинная занятость делом и внимание вовне, плюс дыхание и опора.
• Тело и дух связаны: освобождая тело, освобождаешь дух (через тело легче управлять состоянием); свободное тело — ещё и открытость, что располагает. В жизни расслабление лечит хронический зажим: свобода тела — свобода жизни.

Вопросы для самопроверки

1. Почему мышечный зажим Станиславский считал главным врагом актёра?
2. Откуда берётся зажим? Почему чрезмерное старание вредит?
3. Что такое мышечный контролёр и зачем он нужен?
4. Почему цель — не полная расслабленность, а «только нужное напряжение»?
5. Каков главный секрет снятия зажима? Как связаны тело и дух и как расслабление помогает в жизни?

Литература

• Константин Станиславский. «Работа актёра над собой» — главы об освобождении мышц и мышечном контролёре.
• Михаил Чехов. «О технике актёра» — о свободе тела и чувстве лёгкости.
• Моше Фельденкрайз. «Осознавание через движение» — о снятии лишнего напряжения и телесной свободе.

Это третья лекция курса «Актёрское мастерство». Тело мы освободили от зажима. Внимание собрано, тело свободно — теперь можно строить главное чудо актёра: веру в вымышленные обстоятельства. О «магическом если бы» и предлагаемых обстоятельствах — следующая лекция. А потренировать снятие зажима и найти своего мышечного контролёра всегда можно вместе с Фреди.